お久しぶりの投稿です。

この頃忙しくてなかなか投稿できなくて…

新事業のスタートで打ち合わせばかりでした。

3月は色々ありますが京都での「非公開重要文化財公開イベント」は行ってみた方がいいでしょう。

あと2021年3月9日 (火)　10:00～
貴船神社の雨乞い祭り
雨水を司るタカオ神を祀り、降雨と五穀豊穣を祈願。ご神水と神饌を献上した後、榊の葉でご神水を天地にふりかけます。貴船神社は、鴨川の水源地にあることから、水を司る神として崇敬を集めています。

コロナ禍の中でもしっかり伝統は守るべきなんでしょう。

3月になり

このコロナ禍の中

キングコングの西野さんの「えんとつ町のプペル」を見た

「夢を語れば笑われて
行動すれば叩かれる
あらゆる勇気を認めない
煙の向こうの世界の話
光り輝く世界の話
「ありやしない」と思ったが、
「まったく無い」とも言い切れない
己の眼（まなこ）で見る前に
答えを出してなるものか
煙に飲まれてなるものか
気がつきゃ船底、穴ボコだらけ
漕ぐ手を止めると沈んでしまう
浮くのがやっとのオンボロ船
ずいぶん前から進んじゃいない
ここで終わってなるものか
ここで終わってなるものか」　　　　出典元:西野亮廣 えんとつ町のプペル より

泣けた。普通に、自分の立ち位置を再確認しまた上を目指した日々が思い出される。




「世界」の話

久しぶりに書きます。

雨季も空梅雨の様子で茶会も中々開けません。皆様いかがお過ごしでしょうか？

今月もあと僅か、床の軸もそろそろ変え時かな

軸は【 水上青々翠　（すいじょう　せいせいたる　みどり） 】

意味：水上には青々とした水草が浮かんでいる。浮草は流れに任せて漂うが、どこにあってもその青々とした美しさは変わらない、という意味

筆：臨済宗前大徳寺派瑞光院　前田宗源和尚筆　川蝉画賛【水上青々翠】



水上青々翠

お茶というと、「茶道」ということで景色として分かる方が多いと思いますけど、本来は「お茶」は、「茶事」があってお茶なのです。

みなさんがお稽古なさっている「お手前」とかも、あくまでも茶事のための部分稽古でしかないのです。お茶事のお懐石というお茶事をなさる方が少なくなってしまいました。

お湯が沸くまでの間、胃の賦を温めて、そしてちょっと一献傾けて、一服のお濃い茶の、いいお練りの一服が飲めるというためのお懐石。それを、「茶事」という4時間の工程のなかで、お料理やお酒の一献も、あくまでも湯の沸き具合をずっと感じ取りながら、いい一服をいただくための世界観をつくることを「茶事」と言います。

本来は、そういう飲食（おんじき）もお坊さん、雲水たちが寒いなか掃除して、そのひもじさを誤魔化すために、箒で集めた木の葉などを燃やすときに石も温めて、それを懐に入れると温かい。それで、「懐の石」と書いて、それが懐石のはじまりなので、本来は胃の賦を温める程度の料理なのです。お茶はあくまでも間のことです。



茶事

久しぶりに投稿します。

夏真っ盛りで「竹籠教室」と展示会を致しました。

京都のある有名な先生に来てもらって楽しいひと時でした。

粽かごと鮎かごを作って先生の芸術品を見てもらってとしておりました。ｗｗ

皆さんお上手にされててご機嫌でお帰りなさいました。

ほっとしました

竹籠展示会と竹編み教室

歌：ヨルシカ

作詞：n-buna

作曲：n-buna

「音楽の切っ掛けは何だっけ。
父の持つレコードだったかな。
音を聞くことは気持ちが良い。
聞くだけなら努力もいらない。

前置きはいいから話そう。
ある時、思い付いたんだ。
この歌が僕の物になれば、この穴は埋まるだろうか。

だから、僕は盗んだ」

嗚呼、まだ足りない。全部足りない。
何一つも満たされない。
このまま一人じゃあ僕は生きられない。
もっと知りたい。愛を知りたい。
この心を満たすくらい美しいものを知りたい。

「ある時に、街を流れる歌が僕の曲だってことに気が付いた。
売れたなんて当たり前さ。
名作を盗んだものだからさぁ！

彼奴も馬鹿だ。こいつも馬鹿だ。
褒めちぎる奴等は皆馬鹿だ。
群がる烏合の衆、本当の価値なんてわからずに。
まぁ、それは僕も同じか」

嗚呼、何かが足りない。
これだけ盗んだのに少しも満たされない。
上面の言葉一つじゃ満たされない。
愛が知りたい。金が足りない。
この妬みを満たすくらい美しいものを知りたい。

「音楽の切っ掛けが何なのか、
今じゃもう忘れちまったが欲じゃないことは覚えてる。
何か綺麗なものだったな。

化けの皮なんていつか剥がれる。
見向きもされない夜が来る。
その時に見られる景色が心底楽しみで。

そうだ。
何一つもなくなって、地位も愛も全部なくなって。
何もかも失った後に見える夜は本当に綺麗だろうから、
本当に、本当に綺麗だろうから、

僕は盗んだ」

嗚呼、まだ足りない。もっと書きたい。
こんな詩じゃ満たされない。
君らの罵倒じゃあ僕は満たされない。
まだ知らない愛を書きたい。
この心を満たすくらい美しいものを知りたい。

まだ足りない。まだ足りない。
まだ足りない。まだ足りない。
まだ足りない。僕は足りない。
ずっと足りないものがわからない。
まだ足りない。もっと知りたい。
この身体を溶かすくらい美しい夜を知りたい。

※盗人だらけの世界でいやらしい。
汚い世界で辛い

世の中の世情


1）【お盆とは？】
お盆の正式名称は「盂蘭盆会（うらぼんえ）」。仏教の「盂蘭盆経（うらぼんきょう）」というお経に由来しているとされています。
帰ってくる祖霊を迎える行事は、例えばメキシコの死者の日など世界の各地に見受けられます。日本のお盆の風習も、中東からシルクロードを渡って伝わってきたと言われています。

2）【お盆の意味】
お盆とは、故人やご先祖様の魂が、あの世と呼ばれる世界（浄土）からこの世（現世）に戻ってくる期間のこと。故人が生前を過ごした場所、主に自宅でお迎えして、冥福を祈るとともに霊魂を供養する時期とされています。
また、故人の四十九日の忌明け後、初めてのお盆を「新盆」「初盆」と言います。新盆は、普段のお盆よりも盛大に供養をおこなうため、親族や故人と親しかった」友人を招いて新盆法要を執り行う場合もあります。

3）【お盆の由来】
前述した、仏教の盂蘭盆経の「盂蘭盆（うらぼん）」は、サンスクリット語の「ウラバンナ（逆さ吊り）」が起源。お釈迦様の弟子の一人、目連（もくれん）にまつわる言い伝えを表しているのです。
目連はある時神通力によって、亡き母が餓鬼道に落ち逆さ吊りにされて苦しんでいると知りました。 そこで、どうしたら母親を救えるのかお釈迦様に相談したところ、 お釈迦様はこのように言いました。
「夏の修行が終わった7月15日に僧侶を招き、多くの供物をささげて供養すれば母を救うことができるであろう。」
目連尊者がお釈迦様の教えのままにしたところ、その功徳によって母親は極楽往生がとげられたとのことです。
それ以来、旧暦の7月15日は、父母や先祖に報恩感謝をささげ、供養を行う重要な日となりました。日本では、推古天皇14（606）年に、初めてお盆の行事が行われたと伝えられています。
その後、明治時代に暦の国際基準化を目的に行われた改暦に伴い、日本の行事は全体的に30日遅れとなりました。現代のお盆は8月15日を中心に8月13日～16日の期間に行われています。 

（引用：いい葬儀社）　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

お盆の知識

古筆（こひつ） とは、昔の人の筆跡のことで、特に平安時代から鎌倉時代にかけての能筆家の筆跡、その中でも主に和様書道の草仮名のものをいいます。
古筆の名前は、尊円親王（1298～1356）の文和元年（1352）『入木抄（じゅぼくしょう）』に「其筆仕の様は、古筆能々上覧候て可有御心得候。」とあるのが初めてだとされています。
古筆には、古筆切、懐紙、色紙、詠草、短冊などの形状があります。
「古筆切（こひつぎれ）」は、巻物、帖などの断簡のことで、ほとんどが勅撰や私撰の和歌集を能筆家が書き留めたものです。
江戸時代にはいると、平安時代から鎌倉時代の歌の帖や巻物を、分断して手鑑をつくることが始まりますが、一般にはまだ掛軸として用いるのはさほど多くなく、古筆切を掛軸に仕立てるのが盛んになるのは明治末から大正・昭和にかけての時代で、巻子や冊子の歌集などが、幅仕立に適する大きさに切断され、茶の湯で古筆切を用いることが急増したといいます。
古筆切には、「寸松庵色紙」、「継色紙」、「八幡切」、「石山切」、「高野切」などがあります。 
また、広義では古人の筆跡の意であるが、書道史では、平安から鎌倉時代、伏見(ふしみ)天皇（1265―1317）のころまで、約400年間の和様の名筆に限定される。和歌集がもっとも多く、ついで漢詩文で、物語はきわめて少ない。藤原伊行(これゆき)の「ものがたりは手書(てが)かかぬ事也(なり)」（『夜鶴庭訓抄(やかくていきんしょう)』）のことばがその理由を物語る。これらはもともとは巻子本や冊子本の完全な形であったが、安土(あづち)桃山時代に勃興(ぼっこう)した茶の湯の盛行につれて、しだいに切断されていった。古筆切(こひつぎれ)とよばれるその断簡は、掛幅仕立てにされ、それまでの墨蹟(ぼくせき)や唐絵(からえ)にかわって茶掛とされるのである。要因として、茶人と和歌、連歌(れんが)など文芸とのかかわり合い、季節感を尊ぶ茶の湯に四季を詠じた和歌が適合した点などが考えられる。一方、古筆切そのものの愛好熱も高まり、人々は競って手に入れようとした。権力、財力のある者ほど多数のコレクションを誇り、なかでも豊臣秀次(とよとみひでつぐ)（1568―95）は狂信的な古筆マニアであった。この古筆切の保管、そして系統的に鑑賞するために、便利な古筆手鑑(てかがみ)が考案された。手は筆跡、鑑は亀鑑(きかん)、あるいは鏡のように開けばいつでも見られるものの意。すなわち筆跡のアルバムである。厚手の紙を用いて大型の帖(じょう)をつくり、一定の配列順序に従って、収集した古筆切を貼(は)っていく。古来有名な手鑑に『翰墨城(かんぼくじょう)』（311葉、MOA美術館）、『見ぬ世の友』（229葉、個人蔵）、『藻塩草(もしおぐさ)』（242葉、京都国立博物館。以上いずれも国宝）などがある。

　このように古筆切の需要が多くなるほどに、古筆は盛んに切断される。それに伴い、その古筆切の真贋(しんがん)、筆者を鑑定する作業が必要となり、その専門家が求められていく。古筆家(こひつけ)の登場である。初代は平沢弥四郎(やしろう)改め古筆了佐(りょうさ)（1572―1662）で、以後、一子相伝、「了―」の一字を襲名し、長く家業として伝えられた。豊臣秀次が与えた純金という伝説の「琴山(きんざん)」印を押した極札(きわめふだ)には、切の筆者の名とその切の書き出し、特徴などが記入された。古筆家歴代のなかでもとくに了佐の鑑識眼は鋭く、名品が多い。また、古筆切には名称が与えられたが、所蔵者の名にちなんだり（本阿弥(ほんあみ)切など）、伝来した地名（高野(こうや)切など）、切断されたとき（昭和切など）、書風の特色（針切など）、料紙の特色（香紙切など）というように、さまざまにくふうされている。伝称筆者については、今日の研究では疑わしい場合がきわめて多いが、切名とともに、数ある写本を区別する一つの方便として、国文学のうえでも甚だ有効である。たとえば、905年（延喜5）に撰進(せんしん)された『古今和歌集』は、平安時代書写の古筆としては現在33本が確認されているが、「伝紀貫之(きのつらゆき)筆　高野切」「伝藤原行成(ゆきなり)筆　古今集切」などとよべば、確実に一つの写本を特定するからである。

　また、書芸術として古筆をみた場合、ことに11世紀のものには優れた筆跡が多い。美しい字形、洗練された線は、他の時代を卓越した水準の高さがある。現在の仮名書道を志す者にとって、最高の規範、永遠の理想となっている。

［尾下多美子］引用


※アイキャッチの読み
書いてある全文は（濁点なし）
　　むねおかのおほよりかこしより　　　　　宗丘の大頼が越より
　　まうてきたりけるときにものか　　　　　詣で来たりける時に物語
　　たりなとしはへりけるにゆきの　　　　　などしはべりけるに、雪の
　　ふりけるをみておのかおもひこの　　　　降りけるを見て、己が思ひこの
　　ゆきのことなんつもれるといひける　　　雪のごとなん積もれる言いける
　　をりによめる　　　　　　　　　　　　　折に詠める
きみかおもひゆきとつもらはたのま　　　　君が思い雪と積もらば頼ま
れすはるよりのちはあらしとおもへは　　　れず、春より後はあらじと思へば
　　かへし　　　　　　　　　　　　　　　　返し
　　　　　　　　　　おほより　　　　　　　　　　　　　　　大頼
きみをのみおもひこしちのしらやまは　　　君をのみ思ひこしじ（越路）の白山は
いつかはゆきのきゆるときのある　　　　　いつかは雪の消ゆる時のある
　こしなるひとにつかはしける　　　　　　　越なる人につかはしける
　　　　　　　　　　つらゆき　　　　　　　　　　　　　　　貫之
おもひやるこしのしらねのしらねとも　　　思ひやる越のしらねのしらねとも
ひとよもゆめのこえぬよそなき　　　　　　一夜も夢の越えぬ夜ぞなき

【内訳】
宗丘大頼（むねおかのおおより）や紀貫之らの歌です。越（今の富山県）から来た大頼が京へ来たときに語り合っていると、雪が降ってきたのを見て歌を詠みます。
詠み人の名前はありませんが、最初の歌は凡河内躬恒（おおしこうちのみつね）とされています。
「あなたの思いが雪のように積もっているというのなら、春になると溶けて無くなるので、あてにはできませんね」といった内容です。なんだか恋の歌のようです。雪と越の国をキーワードにした歌のやりとりです。

古筆を読む

茶杓の銘

９月の銘
1）秋風（あきかぜ）：秋に吹く涼しい風のこと。秋の季語
　  秋空（あきぞら）：秋の高く澄み切った空のこと
　  秋の夜（あきのよ）：秋の空気の澄んだ夜のこと。特に秋の夜が長いことをさします
2）有明（ありあけ）：月がまだ空にあって、夜が明けてくる頃のこと。また、朝の空に月が淡くかかっている状態
　　　　　　　　　　　「残月」とも
3）十六夜（いざよい）：旧暦で毎月１６日の夜とその日の月をいうが、特に中秋の名月の翌日をいう

4）浦の苫屋（うらのとまや）：海辺にある、「苫」（＝茅などの粗末な材料で編んだ材のこと）で屋根を葺いた、　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 漁師の粗末な家のこと
5）雁が音（かりがね）：「雁」は、秋にやってくるガン・カリのこと。その鳴き声を「雁が音」といいます
　　　　　　　　　　　　秋になり最初に渡ってくる雁を「初雁」、列になって飛来する姿を「雁行」「雁の棹」と　　　　　　　　　　　　　　　　いいます
6）雁鳴く（かりなく）：雁が鳴くこと
7）閑居（かんきょ）：世俗を離れ、静寂枯淡な暮らしをすること
8）砧（きぬた）：洗い終えた麻や楮などの昔の衣類を、打って柔らかくするための木槌を砧といいます「砧打つ」　　も秋の季語
9）玉兎（ぎょくと）：月の異称。月の中にウサギが住んでいるという中国の説話から
10）吟風（ぎんぷう）：風に吹かれながら詩歌を吟じること
11）小男鹿（さおしか）角に枝がない小形の牡の鹿のこと
12）残月（ざんげつ）：月がまだ空にあって、夜が明けてくる頃のこと。また、朝の空に月が淡くかかっている状態。「有明」とも
13）柴の庵（しばのいおり）：柴で屋根を葺いたような粗末な住まいのこと。また、戸のことを「柴の戸」という
14）秋声（しゅうせい）：秋の気がこもった風雨の音や虫の音色、葉ずれの音などのこと。「秋の声」とも
15）白菊（しらぎく）：白い花を咲かせる菊のこと。また、その花のこと
16）白露（しらつゆ）：秋の晴れた朝に、草木の上などに見られる水滴
17）聴松（ちょうしょう）：「閑座聴松風」という禅語があり、それにちなんだ言葉です。「松風」は松を鳴らす風の音、また、その音に似た釜が鳴る音のこと
心静かに松風を聞くことをいいます
18）月影（つきかげ）：月の姿。また、月の光のこと
19）月の雫（つきのしずく）：月の異称。朝に生じることから呼ばれる
20）露衣（つゆころも）：露の多い草の間を分け歩くのに切る衣服のこと
21）野菊（のぎく）：野生の菊のこと。秋の季語
22）野分（のわけ・のわき）：秋の野の草花を倒すかのように吹く強い風のこと。風が去った後の様子を「野分跡」といいます
23）初雁（はつかり）：秋になり最初に渡ってくる雁のこと
24）笛の音（ふえのね）：笛を吹く音のこと。また、笛のような音で鳴る強い北風のこと
25）藤袴（ふじばかま）：キク科の多年草。秋の七草の一つ。８月、９月ごろに花をつけます
26）籬の菊（まがきのきく）：竹や柴で粗く編んだ垣根や囲いの中に、無造作に咲き乱れている菊のこと
27）松虫（まつむし）：コオロギの一種。夜になると「チンチロリン」と鳴きます

秋の季語
1）待宵（まつよい）：「宵」は、日が入って間もない頃のこと
翌日の十五夜の月を待つ宵という意味で、陰暦8月14日の夜のこと。秋の季語また、来るはずの人を待つ宵のこと
2）山里（やまざと）：山間の村落のこと。また、山村にある別荘のこと
3）弓張月（ゆみはりつき）：下弦の月・上弦の月のこと
3）宵闇（よいやみ）：月の出が遅くなる旧暦１６日頃から２０日頃までの宵の薄暗さのこと
　　特に、中秋の名月を過ぎてからの宵の暗さを指します。秋の季語です

茶杓の銘

解説
マット・デイモンとクリスチャン・ベールが初共演でダブル主演を務め、1966年のル・マン24時間耐久レースで絶対王者フェラーリに挑んだフォードの男たちを描いたドラマ。ル・マンでの勝利を目指すフォード・モーター社から依頼を受けた、元レーサーのカーデザイナー、キャロル・シェルビーは、常勝チームのフェラーリ社に勝つため、フェラーリを超える新しい車の開発と優秀なドライバーの獲得を必要としていた。シェルビーは、破天荒なイギリス人レーサーのケン・マイルズに目をつけ、一部上層部からの反発を受けながらもマイルズをチームに引き入れる。限られた資金と時間の中、シェルビーとマイルズは力を合わせて数々の困難を乗り越えていくが……。シェルビーをデイモン、マイルズをベールがそれぞれ演じる。監督は「LOGAN ローガン」「ウォーク・ザ・ライン　君につづく道」のジェームズ・マンゴールド。第92回アカデミー賞で作品賞を含む4部門でノミネートされ、編集賞と音響編集賞の2部門を受賞した。

美しくも苦い映画ですが、元レーサーながら知ってても涙なしでは語れない伝説の「フォード＆フェラーリ」です。
「……もう一度見たい！」と涙ぐみながら訴えるような作品は、そうそう出合えるものではない。

「……もう一度見たい！」と涙ぐみながら訴えるような作品は、そうそう出合えるものではない。

１０月は名残の季節です。
茶壺のお茶が残り少なくなって、お茶にも、半年間親しんできた風炉にも名残りを惜しみます。
通常、５月から１０月まで、茶室には風炉を据えます。
１１月には風炉を仕舞い、炉を開き、茶人の正月を迎えます。
１１月の口切りや開炉と対照的に、この時期は侘びたものが好まれます。

風炉は中置きにして、五行棚や鉄の窶れ風炉などを使用、
灰は藁灰や掻き上げにして、寄せ香やつけほし香にする事が出来ます。
茶器類もこの月に限り、金継ぎをしたり、割れを繕ったようなものが使用出来ます。
花は風炉の名残りの花を籠いっぱいに入れたいものです。


※２０１9年１０月１６日

名残りの茶事にお招き頂きました。

秋晴れの良き日に露地に吹く風を心地よく感じながら席入りしますと、
美しい釜肌の鉄風炉が迎えてくれました。
そして、何にもまして、鉄風炉に入れられた藁灰がお見事でした。
香はつけほし香を作られたそうです。とても良い香りがしました。

大変美味しい濃茶を頂きました。
また、手作りの懐石の美味しい事、毎回ながら感服致します。
主菓子も干菓子も手作りでした。

謙遜なさいながらも、縁あってお手元に集まって来た道具類の立派な事。
目も堪能いたしました。
今年の名残りの季節に素晴らしい二刻を過ごす事ができました。

それぞれがこだわって、自分のお茶事をなさる、
そんな茶事にお招き頂ける御縁って有難いですね～。


10月は名残の季節

★台子手前とは

台子は、鎌倉時代の僧、南浦紹明が宋から皆具一式を持ち帰ったことが始まりで、祟福寺を経て大徳寺に贈られた。天龍寺の夢窓疎石(庭園設計で有名)が点茶に台子を使い、足利義教の時代に書院茶の台子飾りとなり、足利義政の時代に普及した。その後「わび茶の開山」である村田珠光が点茶式法を定め、武野紹鴎や千利休によって台子点前が完成された。
台子には真台子、竹台子、及台子、高麗台子、爪紅台子とあり、五つ台子という。
唐の時代の『茶経』や宋の時代の『茶具図賛』には当時の茶道具が描かれているようだが、台子の絵もあるだろうか。明の時代になると抹茶法はなくなってしまった。ところで、沖縄にはぶくぶく茶というものがあり、動画を見ると大きな茶筅でふわっふわっの泡を作りそれを喫する。豊臣秀吉が開いた北野大茶湯では、抹茶を持っていない者は麦を炒ったこがしを持参して良いことになり、そのこがしが琉球に伝わりぶくぶく茶になったそうだ。琉球式の茶筅はどことなく宋代の抹茶法で用いられた茶筅に似ているように思った。
ぶくぶく茶点前
ぶくぶく茶について
さて、台子の話に戻ろう。本の中に「台子の心得と扱いの原則」が書かれているので、原文通りに引用する。
    一、台子は貴人畳の前べりから十六目向こうに据える。木目がある場合は地板の根杢(木目の根のほう)を勝手付にし、天板の根杢を客付にする。

    一、小間では台子はもちろん、棚物はいっさい使用しない。
    一、台子のように総飾りにするものは逆勝手の席では使用しない。
    一、台子には、風炉釜、水指、杓立、蓋置、建水を飾るを原則とする(炉の場合は風炉釜を除く)。これを総飾りと　　　
　　　　　称し、場合によってこれら皆具のうちどれかが省略されることもある。
    一、高麗台子は炉に用いるものである。
    一、台子の初炭では、天板の左前隅に羽箒た香合を飾る。
    一、台子の濃茶点前は、ふつうは天板の中央に薄茶器を飾り、水指の前に茶入を飾ってから客を迎え付ける。炉

　　　　の場合、茶入は台子の中心に飾る。
    一、台子の薄茶点前は天板に薄茶器のみ飾る。

書院茶では、お点前をする場所とお茶を飲む場所が分かれており、茶を点てる場所を台子所といい、同朋衆がお茶を点てて書院に運んでいた。要するに水屋でお茶を点てていたわけだ。もしそのままだったら現在のように茶室で台子が注目されることはなかったかもしれない。
総飾りで杓立が必要なのは、本来柄杓は杓立に立てるためだからとある。確かに、蓋置はその名の通り釜の蓋を置くためのものだが、わび茶の登場で蓋置に柄杓を置くようになった。



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